Le réalisateur français Jean-Luc Godard est décédé à l’âge de 91 ans. La cause de sa mort est inconnue. Godard était l’un des visages les plus connus de la nouvelle vague française dans les années 60, un mouvement de jeunes cinéastes qui rompait avec les traditions qui étaient jusque-là pour les films de cinéma: ils improvisaient beaucoup dans leurs films, laissaient la caméra se déplacer librement et enregistraient leurs films en public et non en studio.
Godard (1930) a grandi en Suisse, mais a déménagé à Paris après le lycée. Là, dans les années 50, il est devenu un critique et essayiste faisant autorité pour l’influent magazine Cahiers du Cinéma, dans lequel le film de cinéma était considéré comme du grand art et le réalisateur était considéré comme « l’auteur » de son propre film.
Godard a été monteur avec d’autres réalisateurs célèbres tels que François Truffaut et Claude Chabrol, et a connu un succès instantané avec son premier long métrage À bout de souffle en 1960: son rôle principal dans ce film a fait de l’acteur Jean-Paul Belmondo une star de cinéma, et Godard a reçu le prix du réalisateur au Festival du film de Berlin.
Ce fut comme une apparition dans le cinéma français. Puis il en devint un maître. Jean-Luc Godard, le plus iconoclaste des cinéastes de la Nouvelle Vague, avait inventé un art résolument moderne, intensément libre. Nous perdons un trésor national, un regard de génie. pic.twitter.com/bQneeqp8on
— Emmanuel Macron (@EmmanuelMacron) September 13, 2022
Son côté socialement critique a émergé dans le prochain film de Godard, Le Petit Soldat, sur la lutte algérienne pour l’indépendance de la France dans les années 50. Godard a suggéré dans le film que les Français étaient préparés à des atrocités telles que la torture pour préserver leur colonie, et par conséquent, le film a été interdit en France pendant de nombreuses années. Ce n’est qu’en 1963 que le film a été montré au public, bien qu’il ait été achevé dès 1960.
Godard a connu des succès majeurs plus tard dans la décennie avec son film policier Bande à part (1964), mettant en vedette l’épouse de Godard, Anna Karina, et Pierrot le Fou (1965), mettant à nouveau en vedette Jean-Paul Belmondo.
À la fin des années 1960, Godard est devenu de plus en plus anticapitaliste et anti-establishment dans son travail. En 1968, lui et d’autres réalisateurs ont fermé le Festival de Cannes en solidarité avec le soulèvement étudiant à Paris. Son drame politique Tout va bien (1972), avec Jane Fonda et Yves Montand, tourne autour de la grève dans une usine de saucisses et de la lutte des classes sous-jacente.
À partir des années 70, Godard a abandonné en tant que cinéaste faisant autorité, mais il est resté un exemple pour les jeunes cinéastes américains. Il est considéré comme l’inspiration des premiers films de Martin Scorsese, tels que Mean Streets (1973) et Taxi Driver (1976). Quentin Tarantino a été tellement impressionné par les films de Godard qu’il a nommé sa société de production A Band Apart, une référence à l’un des films les plus connus de Godard.
Les films de Godard n’ont jamais reçu d’Oscar, mais en 2010, il a reçu un Academy Honorary Award, un Oscar d’honneur destiné à une œuvre complète.
